Francouzský hudebník Marc Collin, zakladatel projektu Nouvelle Vague, přijel do Izmiru jako host 2. Mezinárodního filmového a hudebního festivalu v Izmiru. Collinův film „Why Versailles“, který byl zařazen do sekce festivalu „In Search of Music“. Se svým publikem se setkal v İzmir Sanat. Film pojednává o podmínkách, které Versailles staví do centra francouzské hudební scény.
Režisér, který nezapadá do formy; Marc Collin
"Proč Versailles?" napsal a režíroval Marc Collin. Je to film, který nezapadá do běžných forem a pohybuje se mezi dokumentem a fikcí. V rozhovoru, který po promítání filmu moderoval režisér Eylem Kaftan, Marc Collin řekl:
„Zatímco Nouvelle Vague byli na svém světovém turné, lidé se ptali na jiné kapely, ať už šli kamkoli. Pak jsem si najednou uvědomil, že jsem dětství strávil s umělci, kteří jsou na velmi důležitých místech v hudebním a uměleckém průmyslu na světě. Taky jsem vyrostl ve Versailles. V osmdesátých letech jsem založil svou první kapelu ve Versailles. Odtud jsem prošel Nouvelle Vague. Inspirace pro film začala tímto objevem. Od mládí jsem vždy chtěl být režisérem. Měl jsem velkou vášeň pro kino. Ale psaní scénáře, žádost o finanční prostředky, financování filmu mě vždy velmi znervózňovalo a bylo to těžké. Dělat hudbu ve vlastním studiu je mnohem jednodušší. Ale před pěti lety jsem se cítil připraven a natočil svůj první film. Hlavním poselstvím filmu je cesta, na které se setkávají úspěšní mladí lidé. Ale když viděli úspěch svých přátel, ostatní mladí lidé byli povzbuzeni, že by také mohli být úspěšnější. Řekli, že to dokážeme taky, byli potěšeni. Vlastně jsem chtěl vyprávět příběh tohoto vzájemného vlivu mladých lidí.“
„Hudba je jediný společný jazyk, kterým může mluvit celý svět“
V rámci festivalu „Co je filmová hudba a co není?“ Panel s názvem Panel moderoval filmový režisér Serdar Kökçeoğlu; hudebník Cumhur Bakkan, skladatel Turgay Erdener a Güldiyar Tanrıdağlı. Turgay Erdener na porotě řekl: „Nemyslím si, že by se měla diskutovat o tom, že by hudba překračovala hranice filmu. Hudba je snad jediným společným jazykem, kterým může mluvit celý svět vytvořený lidstvem. Takže to vlastně vytváří poněkud lepší situaci. Může to být samo o sobě, aniž by bylo cokoli potřeba. Ale co si myslím, je hudba v divadle i v kině; Musí být ve službách divadla a kina,'' řekl.
Güldiyar Tanrıdağlı ve svém projevu řekla: „Jsem většinou zaneprázdněna sériovou hudbou. V hudbě televizních seriálů má Turecko jako sektor ve skutečnosti velký podíl na mezinárodní scéně. Na jednu stranu je to hrdé. Ale na druhou stranu je tu tendence k důkladné fabulaci. Bohužel je v nich obsažena i hudba. Série a soundtrack běží do jisté míry paralelně. Po bodu se velmi zřetelně rozchází. Na začátku dostaneme scénář, přečteme si ho, protože vlastně existují dvě pera vytvořená od začátku. Jedním je scénář a druhým je hudba. Sedíme proto spolu a vlastně přemýšlíme s režisérem a scénáristou. Snažím se pochopit svět, který si režisér vytváří ve své hlavě. Kromě toho je žánr důležitý, než přejdeme k části psaní hudby. Žánr příběhu, jeho místo, kde se odehrává. Včasný je velmi důležitý. Je to dobový film, nebo se odehrává v současnosti? Pokud půjdeme vrstvu po vrstvě, do popředí se dostanou hlavní postavy,'' řekl.
Cumhur Bakkan naproti tomu použil následující výrazy: „Musíme ukázat, že v programované hudbě je prioritou vytvoření charakteristického postoje, nikoli osobnostní diskuse nebo osobnostní soutěž, a to nás znepokojuje. Vzhledem k tomu, odkud se design vzal, je nutné nezaměňovat zvukový design s kompozicí, nebo do něj dokonce nemanipulovat. Zvukový design se nerovná skládání. Nicméně film je film. Hudba přichází až poté a musí být něčím, co nebojuje se svou vlastní osobností a snaží se jí nedávat charakter,'' řekl.
Filmová hostina v letních kinech
Odvážný film od Dervişe Zaima: Flash Memory
Film „Flaşbellek“ v režii a scénáři Dervişe Zaima se setkal s diváky na palubě lodi Kadifekale. Film se Salehem Bakrim a Sarou El Debuch v hlavních rolích vypráví o lidské tragédii v Sýrii, muži, který riskuje svůj život, aby zastavil pokračující válku a krveprolití v zemi, přestože počet obětí přesahuje půl milionu.
V rozhovoru před promítáním Derviş Zaim řekl: „Flash memory je film o Sýrii. Filmy natočené tureckou kinematografií na toto téma jsou většinou filmy, které se zaměřují na drama imigrantů. Vzniká ve formě příběhů o tom, jak se imigranti snaží přežít ve velkých městech a jak syrští imigranti utíkali do zahraničí. Tento film má jinou stránku než ty filmy. Je to jako zaplnit prázdnotu. Protože tento film se blíží z jiného místa. Otázka, co se stalo v Sýrii, je dojemná. Není to tedy jen příběh imigranta o přežití zde ve velkém městě, ale co se tam stalo? Stalo se, že se to všechno stalo. Klade si primárnější otázku, například co to všechno spustilo. Proto jsem to udělal. Myslím, že pro naši kinematografii by bylo dobré říci něco o Sýrii. Chtěl jsem natočit takový film pro sebe. Film byl inspirován skutečnou událostí. Příběh člověka s krycím jménem Sezen, který tam uprchl a oznámil světu tamní porušování lidských práv. Film pojednává o příběhu cesty, příběhu růstu a zrání. Na této cestě lidé rostou a rozvíjejí se. Najdou něco, co nemají, a posouvají se s tím na jinou úroveň,'' řekl.
Drama rodiny: Dveře
Film „The Door“ mistra režiséra Nihata Duraka, který je producentem mnoha úspěšných filmů a televizních seriálů, poskytl divákům v Kültürpark Open Air Cinema nezapomenutelné okamžiky. V hlavních rolích Kadir İnanır, Vahide Perçin, Timur Acar, Aybüke Pusat a Erdal Beşikcioğlu vypráví dramatický příběh rodiny Mardinů s výrazným příběhem a působivými hereckými výkony.
Když asyrská rodina, která opustila zemi a usadila se v Německu, dostane zprávu, že bylo nalezeno tělo jejich syna, který byl před lety zabit, vrací se do Midyatu, aby tělo identifikovali. Dům zůstává nedotčen, ale jeho dřevěné dveře s tradičními motivy byly prodány. Dobrodružství Yakupa, který se vydává na dlouhou cestu za dveřmi, je výzvou proti diskriminaci.
Buďte první kdo napíše komentář